年前公司的信箱钥匙坏了，最近换了新钥匙才打开取出里面的信件。里面收到两张明信片，一张是大学同学的，一张是法国同事的。法国那张是印着以前巴黎街头的老照片，似乎是两个年轻女人在闲聊，一个穿着浅色套装高跟鞋，一个坐在车里，她们都带着那种旧式的布满精致装饰的女帽，面带笑容。还有一只棕色贵宾犬，趴在车门上在往车内看。背景是塞纳河，远处还能望见隐约的埃菲尔铁塔。
同事Marie说，这是一副典型的巴黎1950年代的街景。从街道，女人的打扮，汽车的外形来说，都包含浓厚1950年气息，这是法国人心目中的“Crazy years”（疯狂年代）。她说巴黎还保留了以前的样子，只是现在的姑娘们都不那么穿了。我想不仅巴黎没有变，连法国的这些女装都漂洋过海传到了全世界，我们90年代女人最流行的打扮就应该这是这样小套装加黑色高跟鞋，只是没有那顶夸张的帽子。
而我们的城市能留下多少50年代的东西呢？西安、北京、南京、沈阳…这些历史城市又有几个能让人矗立街头感受昔日岁月呢？古城的野蛮拆迁和无休止的扩建，又有哪个城市能让我们拍一部《午夜巴黎》呢？
香港人的这次集体抗议，其实是积怨已久。地铁站对骂视频和孔庆东骂街其实只是导火索而已，大陆人的大量涌向香港购物，和大陆孕妇到港产子，才是港人不满的核心。
香港已经成为内地奢侈品和进口产品购物的首选，对于广东省来说，更是有很多人连普通生活用品都去香港超市采购。一方面带给香港巨大的商机，但另一方面，某些内地游客的不良好行为也给港人留下了糟糕的口碑，例如前一阵海港城D&G门前工作人员拒绝外人拍照事件。很多购买此品牌奢侈品的内地顾客是有些“做贼心虚”的，他们不希望自己购买奢侈品给别人拍上照片留下什么把柄。因此D&G工作人员“贴心”照顾，劝阻行人在店外照相。此举引发大批港人不满，上千人聚集在D&G门店面前游行，抗议“禁拍”。此事件中“灰色富豪”们若猜测为贪官的赃款消费，或者是利害关系者“孝敬”的礼品，应该是八九不离十的。
普通游客的到访，也给香港造成了不少的问题。每逢周末走在香港市区街头，四处传来内地各种口音：山东话、东北话、四川话…好像又置身内地一样。大量游客的涌入，加上一些不文明之举例如插队，随地丢垃圾，商场里大声喧哗都让港人觉得厌恶，因此也把大陆人形容成“蝗虫”，近期随着港人抗议情绪高涨，有些市民开始走向街头对内地游客唱“蝗虫之歌”。
另外，孕妇到港产子也已经成为一个产业。从香港的中介公司，到口岸专门安排运输的小巴，到配套的医院，都已运作多年。我很多朋友的饭局中甚至都有专门“到港产子”的经验攻略传授，深圳各个口岸每天上下班都能看到专门接送小童赴港上学的校车。大批孕妇到港产子为的是孩子生下来有一个香港户口，这样不仅以后福利保障充分，更为以后出国留学、旅游签证都提供了便利条件。据说去年香港8.8万的新生儿中，有一半是大陆孕妇的孩子。长此以往会导致香港本身孕妇分到的医疗资源变少，更让港府每年承担过多的医疗经费负担，因此港人在标语中写道，“你愿意每18分钟花100万港币养育‘双非’儿童吗（指父母均非港籍）？”
很多大陆人听此消息都觉得受到侮辱立即展开骂战，除去北大教授孔庆东疯子般地叫嚣之外，很多网民也在网上发话：“试试大陆人三个月不去香港买东西，到时候香港人就来求我们了。”每次看到这样的话我就为这些人的智商感到遗憾：别人讨厌你是个没修养、不文明、只知道花钱的暴发户，然后你就说这话立刻证明了自己的确是个没修养、不文明、只知道花钱的暴发户。我想，越是被人厌恶，我们就越要用文明、礼仪、友善去赢得尊重，而不是人民币和信用卡。
其实说到底这不是什么民族仇恨或种族冲突，只是政府的地区政策导致。香港在福利医疗、出国签证、言论自由、食品安全、商业环境各个方面的优势才是大陆人趋之若鹜的根本原因，就像是你给一群正啃馒头的人旁边摆了一桌满汉全席，那你说能不像蝗虫一样去抢么？与其跟港人对骂还不如质问下我们的政府，能不能把出国免签证、安全的食品、清廉的政府、自由的言论、低税率这些好菜也给我们这桌上一份呢？
短短的一周时间，飞回去再飞回来，这年就算过完了。
回家整理房间的时候发现了好多以前收藏的旧物，我是个喜欢收集破烂玩意的人，用老爸的话来说就是收藏“既没有财富价值又没有艺术价值”的东西。不过这些东西都带有浓厚的私人印记：烟盒、外国钱币、贺年卡、磁带、CD、电影；爷爷的飞机模型；和日本笔友的信；中学数学竞赛获奖的小奖品；以前喜欢过的女生的书信和礼物，每一个不值钱的破烂其实都是我的宝。人的记忆是靠不住的，尤其是像我这么健忘的人，因此这些“宝贝”帮我记录人生的轨迹，再次看到的时候还能回味当时的感觉。
才发现在那个听磁带收音机的年代里，我几乎有张惠妹2000年之前的每一张专辑，想起那时去KTV都是可以不看字幕把她所有歌唱一遍连副歌都不带错词的。还有两大箱老牌摇滚乐队的打口CD，王家卫和岩井俊二的全套电影，和四五本村上春树的小说。那个时候，《挪威的森林》可是响当当的追女生利器，一句“迷失的人迷失了，相逢的人会再相逢”比多少封情书都浪漫管用！
捡了两盘CD和一堆的书带走，带不走的继续留在纸箱里做记忆的仓库，还万般嘱咐父母千万不要把那些东西丢掉。以前的回家像是帆船回港、风筝收线，现在的回家更像是一次旅途：一周七天，168小时，10080分钟，就算拆成秒来也是匆匆而过，仅有的夹杂在饭局和亲戚寒暄之间的空闲时间还来不及体会家的味道，放在地板上的旅行箱就已经在暗示着你已是个过客。回家之前万分期待，离开之后又些许失落，如同午夜绚烂夺目的烟火之后留下的刺鼻硝烟味道，如同一碗温馨祥和团圆粥中泛出的些许苦涩残渣。
当初远走他乡，为一个莫名其妙又说不出的理想开始折腾生活。现在年年说是回家，但其实早已回不去了。想在亲人相聚中找回当初家的感觉，却在温馨之外逐渐体会到那些若隐若现的矛盾、脆弱和痛苦，这是家家有本难念的经，这是人生的缺憾与不完美。只是以前是永远躲在父母身后的孩子，现在要独自面对学做他人的依靠。身上的责任和义务推着你努力去做个能担当的人，用更多物质的支持和精神的慰藉，来抚平这不完美的人生。
老妈总说，我一天天长大让他们都变老了，而我说，其实是你们在一天天老去，我才不得不长大。
明天就回家了，听说西安昨晚下了场雪，现在特别冷。估计我最厚的外套加上帽子围巾也抵挡不住。这几天陆陆续续身边的人都在返乡，深圳又到了一年一度最适宜居住的季节：七点钟的市区终于不会堵车。
这几天一直在反反复复听一首曲子，《Canon in D Major》，非常喜欢，中文叫《D调卡农》。不知不觉听了好几天，连晚上睡前脑子里都会浮想出一段旋律。不知道为什么，很多原来我根本不会去听的曲子，现在都会听起来很触动，难道是因为年纪渐长，心也变得柔软？
这首很经典的古典交响乐应该很多人听过。查了查才知道“卡农”其实是一种轮唱的曲式，一个声部追逐另一个声部，就如同两个人追逐缠绵。听说这首曲背后也有一个凄美的爱情故事，有兴趣的可以去网上搜搜。人说爱情和痛苦是艺术永恒的源泉，爱情加痛苦更是伟大作品的催生剂。
听了好几个不同的演奏版本，我最喜欢的是伦敦爱乐乐团（London Philharmonic Orchestra）的这个。它被收录到09年的专辑《The 50 Greatest Pieces of Classical Music》里面。
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晚上去市民中心看了《归途列车》。以农民工一家人的视角讲述了从农村来到城市的生活：辛勤打工为家里攒钱的丈夫和妻子，退学来城市工厂干活的女儿，独自留守在农村抚养小孙子的奶奶。几个人的故事由春运穿插在一起，父母希望女儿留在农村继续上学不要像自己一样做个打工的，从小在农村由奶奶养大的女儿跟父母感情不和，厌恶学校严厉的气氛，到城市追求自由的生活。一家人的矛盾和冲突，即是真实的故事，也是当下社会的一个缩影。
片中最让我印象深刻的是女儿张琴在酒吧当服务员的那个镜头，背景光怪陆离的都市夜生活和她笨拙地收起客人们喝完的酒瓶的场景形成鲜明对比，城市的喧闹、浮华、艳丽在这个十七岁的农村姑娘脸上写满了迷惑和新鲜。不久之后她也像城市的女孩子一样穿起了露肩装和热裤，在高楼间狭窄的小巷里穿梭，享受属于自己的城市夜色。不知道她会不会经常想起远在千里之外，那个夹在蓝天和玉米地之间的家？
有人说，火车站里的才是真正的中国。一年一度的春运，把近3亿的人口从东部沿海城市运送到国内各个地区，就像是血液循环里一次剧烈的回流，就是这些血液，支撑着中国连续每年9%增长的经济奇迹，也形成这地球上人类最大规模的迁徙。文化，经济，社会，都被挤碎了揉进这人潮人海中，热腾腾地映射出中国人最原始的本能：生存和回家。
影片结束后范立欣导演在书吧跟观众互动，他跟踪拍摄了这家人三年，亲身体会到很多之前不了解的农民工现状。包括他们的生存条件，买火车票的艰辛，和下一代的意识代沟，农村的留守老人和儿童问题。我的感觉是这些一下子给导演的感触太多反而不知从何下手了，于是影片力图面面俱到却没办法完成如此多复杂而庞大的话题。除了几个春运车站和火车上的镜头之外，反倒没有对“归途列车”表现的太多，显得有点脱题。而且作为纪录片，本应是以第三者的视角去观察，但是片中却出现了很多主角跟镜头的交流，好像又成了访谈。这样半记录半访谈也叫人觉得有点不伦不类。
尽管如此，这还是个非常好的题材，导演愿意关注农民工并拍成纪录片这是件值得高兴的事情。在放映前，有个农民工打扮的人，穿着军绿色的工服和小城镇最常见的那种绿色胶鞋，鞋子上还有干枯的泥点，走到前台用浓重的四川口音问，“这是不是放映《归途列车》？” “是的”， “多少钱？”， “三十”， 旁边他的同伴用同样的方言大声说，“你看这干啥？” 他说：“我就是要看，你先回，我看完再回去。”说完从兜里掏出几张皱巴巴的钞票。
某种程度上，这本身就是件成功的事。
